过去一年的影视剧本，可谓话题不断硝烟弥漫，如乐视影业与光线影业、小说《何以笙箫默》作者顾漫的电影改编权版权纠纷；电视剧《姥爷的抗战》《我姥爷1945》及编剧鲍光满的版权纠纷；编剧李亚玲与电视剧《北京爱情故事》、陈思成剧本纠纷；电影《霸王别姬》编剧芦苇、李碧华版权纠纷；《北平无战事》编剧署名权纠纷等。昨天又有一条重磅新闻与影视剧本相关，《影视界集体吐槽“停播”风：且慢且慎重》，提到今年一月份一审完结的“琼瑶诉于正《宫锁连城》侵权案”，引起了不小的争议，该案二审也将在近期开庭。客观地说，《宫锁连城》一审认定的侵权部分不足全剧1%，却被判令停播和罚款500万，处罚之严厉真如业界所言 “极刑之痛、断腕之殇”。初看停播整肃了行业秩序，仔细思考，却有很多值得商榷的地方。一部影视剧的制作与播出，参与的人员有投资人、导演、编剧、演员、摄影、服化师、造型师、道具师、武行、特技、后期、宣传、发行等数十个工种，这个生产过程，其实是一场金钱上的、精神上的、体力上的“综合运动”：影视投资公司投入、剧组演职人员演出、后期人员剪辑、宣传发行人员奔走……所有环节共同创作，期待获得成功、财富和业界荣誉。影视剧投资是一场不问输赢的豪赌。有业内人士将此形容为“带拷跳舞”、“十赌九输”，甚至有说法“80%以上的影视剧都是亏损的”。投资一部影视剧少则几百万多则上亿，一旦票房惨淡或收视不佳，投资者可能血本无归。这是一个高资金、高人才消耗的产业，如果受到连坐停播的重罚，将让投资方更加举步维艰、裹足不前。而其他从业者在高风险面前，也必然重新评估这个行业。中国职业经理人唐骏曾用“吃的是农民工饭，住的是无星招待所”来形容他拍摄电视剧《办公室的春天》时的经历；另外，七年前《我的团长我的团》的烟火师在拍摄过程中不幸被炸身亡，更折射出这个行业最极端的艰辛——作品成功背后竟有人为此付出生命的代价。又拿“琼于案”为例，因剧本不足1%的侵权而导致整部作品停播，对其他创作者意味着精神、物质、体力脑力劳动上的无辜伤害，他们的个性化创作因此被全盘抹杀，那他们的损失又怎样清算？如果连坐之风形成趋势，从业者可能选择集体观望与退出，那就不仅仅是影视界的损失，更是社会公平精神的失衡。在知识产权保护越来越开明和科学的当下，让每个个体的权益得到尊重与保护，应是时代的召唤，因而“连坐禁播”的判罚似乎有逆潮流，不仅不能肃清问题，反而会加剧行业危机。法治文明社会，保护知识产权与文化创新发展如何并行不悖，需要从业者的大智慧，影视剧制作是社会化的大协作，权益不属于某一个人或某一个工种。唯有平衡地保护广大影视从业者的权益，影视业才能赢得良好的生存土壤，才会赢得长治久安和繁荣昌盛。